DOBLE LLAVE – El aprecio y disfrute por el género musical de la salsa no es algo extraño o distante a los venezolanos, por lo cual no sorprende el éxito de la convocatoria de ayer a los espacios e instalaciones ubicadas en La Rinconada.

Luego de 43 años sin reunirse en un escenario, Óscar D’ León y la orquesta Dimensión Latina se reencontraron en la tarima del Poliedro de Caracas.

Antes de dar inicio a la fiesta, César Monge, José Rodríguez, José Antonio Rojas, Elio Pacheco y Jesús Narváez decidieron recordar con una imagen, proyectada en las pantallas LEDS del recinto, al pianista Franklin Infante «Samy», quien partió a otro plano el pasado mes de abril.

A los pocos minutos, las más de 10 mil almas que acudieron al concierto bailaron, cantaron y brindaron sin cesar por los éxitos Parampanpán, Tú me recordarás, Llorarás, Juancito Trucupey, Sincero soy, Mi tierra, Sale el sol y Sin tu cariño.

Mi adorada
Si tú supieras
Taboga

¡Grandes Oscar D'León, Wladimir Lozano y La Dimensión Latina! ❤️ pic.twitter.com/1YHODAMpiJ

— ᖇOᑕíO ᑕᗩᘔᗩᒪ (@rociocazal) May 13, 2023

En todo momento, tanto los integrantes de la Dimensión Latina como Óscar D’ León expresaron su emoción por lo que significaba el que pudieran llevar a cabo el espectáculo y reencontrarse también -presencialmente- con una parte de sus incondicionales compatriotas salseros.

De la reunión, que se extendió por cuatro horas, destacó el sonido, la puesta en escena y el paquete gráfico que Invershow ideó para acompañar la presentación.

Más de 4 décadas pasaron para que el talento de Oscar D'León y La Dimensión Latina volviera a unirse para derrochar calidad en un escenario. Como histórica, espectacular, mágica e inolvidable califican la presentación en el Poliedro de Caracas, la noche del viernes 12 de mayo. pic.twitter.com/2Tg4obXrkJ

— Diario Panorama (@diariopanorama) May 13, 2023

El maratón salsero terminó con La vela, Ven morena, Arroz con manteca y Ahí namá, entre otros éxitos o hits. Ni hablar de su despedida antológica, una versión en salsa de Alma llanera.

Así fue el concierto de Oscar D’ León y la Dimensión Latina en el Poliedro según las redes https://t.co/y6Em7xKpow pic.twitter.com/dlF6Tcnn2d

— Circuito Éxitos (@CircuitoExitos) May 13, 2023

«Invershow ha prometido llevarnos por el mundo», reveló D’ León, vigilante de la calidad del sonido a lo largo de la presentación, entre los gritos y aplausos de los fanáticos que acudieron a la memorable cita.

De interés: Alberto “Beto” Arvelo; “Juntos hacemos equipo” va a inspirar a muchos venezolanos

DOBLE LLAVE

Con información de Noticiero Venevisión y redes sociales

Imagen referencial principal: Twitter / @Notidiahora

Visita nuestro canal de noticias en Google News y síguenos para obtener información precisa, interesante y estar al día con todo. También en Twitter e Instagram puedes conocer diariamente nuestros contenidos

«Desde que tengo memoria, el hip-hop ha sido mucho más que un género musical: ha sido una cultura, una forma de expresión y un movimiento que ha influenciado generaciones enteras. Aunque nació en los barrios de Nueva York en los años 70, su impacto ha trascendido fronteras, llegando a cada rincón del mundo, incluyendo Latinoamérica. Para mí, el hip-hop estadounidense ha sido una de las principales inspiraciones en mi carrera, no solo por su sonido, sino por todo lo que representa: autenticidad, resistencia y creatividad sin límites».

-El hip hop llegó a Latinoamérica en los 80 y 90 a través de artistas como Run-D.M.C., Public Enemy y 2Pac. Sus letras hablaban de lucha, desigualdad y resistencia, temas que resonaban fuertemente con la realidad de muchos países latinos. Poco a poco, empezamos a apropiarnos del género, adaptándolo a nuestra propia cultura e historia.

«En mi caso, escuchar a raperos como Nas, Jay-Z y Lil Wayne me ayudó a entender la importancia de contar historias reales en la música. Cada barra, cada verso, era una oportunidad para comunicar algo profundo, algo que conectara con la gente. En el hip-hop aprendí que la voz de un artista es su mayor herramienta y que la música es un canal para transmitir experiencias, reflexiones y emociones».

-A medida que el hip-hop se arraigaba en Latinoamérica, comenzaron a surgir artistas que tomaron su esencia y la mezclaron con nuestros ritmos, dando origen al rap latino y, eventualmente, al trap latino. Desde Vico C en los 90, hasta artistas como Residente y Tego Calderón en los 2000, vimos cómo el hip-hop se transformaba con elementos del reguetón, la salsa y otros sonidos latinos.

«Lo que hicimos fue tomar la agresividad (por así decirlo) del rap, la estructura de los beats y el flow característico del hip-hop y darle nuestro propio giro. En lugar de hablar solo de las calles de Nueva York, ahora hablábamos de las barriadas de Caracas, los guetos de Puerto Rico y las villas de Buenos Aires. Las historias seguían siendo crudas, reales y llenas de identidad, pero ahora eran nuestras».

Mientras el mundo sigue cambiando, nosotros seguimos adaptando lo que aprendimos de los maestros del hip-hop y llevándolo más allá, dice VDollar (Fuente de esta imagen referencial: Owen Vangioni en Unsplash)

Elementos del hip-hop integrados en el trap y otros subgéneros

-El trap, como lo conocemos hoy, tiene una raíz directa en el hip-hop. Elementos como el uso de 808s marcados, los hi-hats acelerados y el flow agresivo provienen directamente de la escuela del hip-hop estadounidense. Pero más allá del sonido, también tomamos la actitud, el estilo visual y la mentalidad de negocios que los pioneros del hip-hop siempre promovieron.

«Uno de los aspectos más importantes que heredamos del hip hop fue la cultura del ´hustle´. Desde los inicios del rap, los artistas entendieron que la independencia era clave, y que había que convertir la música en un movimiento autosustentable. Esa mentalidad la llevamos al trap latino, creando nuestros propios sellos discográficos, negociando directamente con plataformas digitales y construyendo marcas personales que van más allá de la música».

-En mi caso, siempre he visto el hip-hop como la base de todo lo que hago. Mi música, aunque tiene influencias del trap, el R&B y el pop electrónico, sigue teniendo esa esencia de contar historias sin filtro, de hablar desde la verdad y de construir un sonido que tenga impacto. No se trata solo de hacer música comercial; se trata de dejar un legado, de influenciar a la próxima generación, tal como los pioneros del hip-hop hicieron con nosotros.

«El hip-hop estadounidense no solo nos dio un sonido, nos dio una cultura. Nos enseñó a usar la música como herramienta de expresión y resistencia, y nos mostró el camino para construir una industria independiente. Hoy, el rap y el trap latino siguen evolucionando, pero sus raíces siempre estarán conectadas con el hip-hop».

-Mientras el mundo sigue cambiando, nosotros seguimos adaptando lo que aprendimos de los maestros del hip-hop y llevándolo más allá. Porque si algo nos enseñó este género, es que la música no tiene fronteras, y lo que empezó en Nueva York hace más de 50 años, sigue vivo en cada artista urbano latino que decide tomar el micrófono y contar su verdad.

Bio del experto: Andrés Suárez

El artista y productor especializado VDollar